进行釉质老化检测。我们采用红外光谱仪对残片的釉面进行了老化检测。与此同时，我们还对一件河北邯郸出土的孔雀蓝釉小罐进行了检测。前者的老化系数为0.11，后者的老化系数为0.17。
现代仿品的老化系数一般在0.06-0.10之间。0.11的老化系数很可能是清末至民国时期的产品。
根据科学检测数据和外观观察，我们的结论是：该“显德年制”款孔雀蓝釉残片不是后周“显德”时期的产品，而是民国时期所做。
2012年1月23日 星期一
宣德青花瓷价格屡创新以8000万元起拍，经过几十轮的竞拍，最终以2.24亿元人民币成交，创下了宣德青花瓷成交价格的最高纪录
| 宣德青花瓷在中国陶瓷发展史上具有极为重要的地位，有“诸料悉精，青花最贵”之说，被誉为“开一代未有之奇”，一直被后人所推崇。
宣德是青花瓷黄金时代
宣德青花瓷，是明代宣德(公元1426—1435年，明宣宗朱瞻基年号)年间景德镇御窑厂烧造的青花瓷器，在中国陶瓷发展史上具有很重要的地位。宣德青花和永乐青花一样，是中国古代青花瓷的高峰，史称青花的“黄金时代”。宣德青花瓷所使用的青花料是进口的“苏麻离青”料，青花色泽深浅有致，浓重处往往会出现黑疵斑点，在洁白细腻的胎色和白中微闪青的釉色的衬托下，显得尤为精美。“ 苏麻离青”料的含铁量较高，含锰量较低。由于含锰量低，减少了青花中的紫、红色调，因而在适当的火候下能呈现出蓝宝石的色泽；由于含铁量高，往往会在青花中出现黑色铁斑，这种自然形成的黑疵斑点和浓艳的青蓝色相映成趣。 宣德青花瓷的胎体洁白细腻，凝重灵巧，轻重适度。釉面肥厚莹润，有“肥亮感”，釉层表面有较密的“橘皮纹”。在造型上为了迎合市场的需要，创烧了许多新的器型，有许多是受到中东金银器、玻璃器造型的影响而烧制的，如大型天球瓶、抱月瓶、扁壶、僧帽壶、葫芦形扁壶、竹节把壶、多系把壶、多系盖罐、花浇、八角形烛台等，器物造型敦厚端庄，秀美规整。 在纹饰的绘画上采用小笔渲染填色技法，由于笔小蘸料有限，需不断重复蘸料绘画，这就使得纹饰上留下许多深浅浓淡的笔触痕迹，这与以后使用大笔绘画的风格迥然不同。
行情屡创新高
陶瓷界素有“青花贵宣德，彩瓷贵成化之说”。说起明代青花瓷，不能不提“宣青”。宣德青花那种雍容大气的风范，与永乐青花的明净秀雅截然不同。宣德青花釉层内有较多气泡，棕眼；胎质较永乐时要厚，且器物有分段接的痕迹，用手一摸就有感觉；宣德官窑青花器的底款多用楷书，而且宣德的“德”字，中间的“心”字上少一横；此外纹饰线条笔划，自然浑化，很像中国画在宣纸上所形成的晕散味道，艺术效果优美。
宣德青花瓷历来是收藏界的宠儿，近年来的市场行情更是屡创新高，天价频现。
比如，一件宣德青花“水波双龙”图高足碗，1992年在香港苏富比以308万港币的价格成交，
到了2007年同样在香港苏富比则是以3504.7万港币的价格成交，在15年间上涨了11倍。
其中香港苏富比秋拍的一件宣德青花轮花绶带葫芦扁瓶以2642万港币成交， 北京保利秋拍的一件宣德青花云龙纹十棱洗以2688万元人民币成交。 在2011年5月江苏万达春拍的一件宣德青花海水白龙纹扁瓶，以8000万元起拍，经过几十轮的竞拍，最终以2.24亿元人民币成交，创下了宣德青花瓷成交价格的最高纪录。 |
明代永乐年间的器型古拙秀美，当时出现的一些精品，如白釉脱胎暗花盘碗，青花压手杯之类，都是后仿品在造型等方面远远不可企及的
如何鉴定明代瓷器，具体说来，要从以下四个方面进行：
明代瓷器各代款识千差万别，凭款识特点来断代和辨伪也就相当重要。体会各代款识的不同风格，首先可以从研究笔法入手，然后将真假实物款识，相互比照，结合实物，反复审度其字体的结构、排列的形式、落款的部位，以及款字色泽的深浅浓淡等。另外，也应当注意总结同一时期及早期和晚期款识不尽相同的变化规律。一、款识
作为中国陶瓷史上重要发展时期的明代陶瓷艺术的欣赏及鉴定，不仅是文博工作者的必修课，而且随着人们生活水平的提高和文化生活的日益丰富多彩，也必将成为越来越多的陶瓷收藏品受好者和享受者需要了解和掌握的知识，也必将成为提升全民文化修养的一个方面。
二、造型
明代瓷器的造型，是鉴别真伪的重要依据。这是因为各类器型多能确切表现本时代的生活习惯、审美标准、风俗面貌和技术成就。若能谙熟并善于识别其形状和神态，就掌握了一种比较可靠的鉴定方法。对于明代的一些典型器型，特别是名贵品种，更应烂熟于心，形成固有的正宗概念。越是名贵的品种，便越会有人去仿制。 在鉴别中，有了准确的器型概念，无须多究，便可一眼识破那些低劣的赝品；有了准确的器型概念，对那些貌似真品的伪作，经细心体察和揣度后，就能看出神离之处，找出其细微差别；有了准确的器型概念，就能善于体会各时代的不同风格和神态，对那些维肖的仿品，便能独具慧眼，看出其虽维肖但不维妙之处，从而窥出破绽。 明初洪武时期的青花瓷色泽暗黑，这主要是元末明初战争频繁，苏料进口中断，使用国产青料造成的。 永乐、宣德年间瓷器制做也如明代国力一样处于一个上升阶段，尤其青花瓷达到了一个新的高峰，史称“永宣瓷”。它的主要特点是：由于郑和下西洋，从中亚伊斯兰国家带回了“苏麻离青”料。在适当的火侯下，能烧成像宝石一样的鲜艳色泽，但由于含铁量高，往往会在青花部分出现黑疵斑点。 在掌握各时代瓷器品种的特征及时代风貌的同时，应侧重对器型的古拙、敦厚、粗笨、秀美、玲珑、华丽等不同风格进行研究，详加分析对比，摸清其演变规律。久而久之，便可充分利用不同器型特征，熟练地鉴别真伪。明代永乐年间的器型古拙秀美，当时出现的一些精品，如白釉脱胎暗花盘碗，青花压手杯之类，都是后仿品在造型等方面远远不可企及的； 宣德时期造型种类明显增多，并且制作精致，独出心裁，有些是空前绝后之作，若不具备很高的技术水平，难以仿制成功。 故永宣青花器，仅见清代盛世康熙、雍正、乾隆时的仿品及民国时的赝作，除此而外其他时期少见。 至于成化时期，器型惟重纤巧，大器较少，其碗、把杯、天字罐类，都出色地代表了当时轻盈秀致的风格，并为仿品所望尘莫及。弘治、正德时期虽器型品种不多，但却端庄秀逸。 嘉靖、万历以后，器型渐趋复杂，又有许多创新之作，风格上厚重古拙与轻盈华丽兼而有之，只是比起永宣时期的作品未免粗糙。
对于造型，要从以下几点去观察：器口、腹、底、柄、耳、颈、流、系、足以至器里。若能经常测量器体部位，体重厚薄，熟记大小，对于鉴定工作更为有利。
三、纹饰
瓷器上的纹饰，也和造型一样，具有鲜明的时代特征。对于明初永宣青花器上的晕散下凹斑痕等特有现象，在后代的仿品中都不能准确再现。在断代和鉴别真伪时，观察、比较同时期与相近朝代其他工艺品的图案画意等特征也很重要。例如，明清两代瓷器的画面，就与同时代的织绣、竹、木、漆、牙、玉、铜、银等工艺品装饰，互有影响，一脉相通；又如成化时期瓷器的海上水八怪，缠枝莲纹，也与前朝景泰掐丝珐琅器上纹饰相同。如此等等，便可发现时代的特征，找出共同的规律，无论是官窑还是民窑器物，都应作大量细致的对比分析， 便如永乐、宣德瓷器的缠枝莲、海水龙、 成化瓷的青花底足双线特征， 正德瓷的回文， 嘉靖、万历瓷的道教画与镂雕工艺， 康熙瓷的双猗牡丹、回影梅， 雍正瓷的过枝花和皮球花等等，在决疑辨伪中，都有着重要的参考价值。
鉴定真伪，还可根据纹饰的笔法，远近疏密的层次，笔力纤弱等等。
四、胎釉
就瓷器而论，胎为骨，釉为衣。细致观察胎体和釉面也是断代和鉴别中必不可少的一环。
鉴定胎质时，可从器足的无釉处观察，注意胎土淘炼的纯净与烧结的缜密程度。
另外明代胎体迎光透视，都显肉红色 而清代及民国仿品则为青白色。 如以洁白细润著称于世的成化胎体，迎光透视显牙白或粉白色，具有如脂似乳的莹润光泽。 对于明代各种不同的釉面观察方法，除以眼目直观外，必要时还可借助放大镜。
观察时更要注意釉质的粗细，光泽的新旧，釉面的厚薄，以及气泡的大小、疏密的程度等特征。
明早期釉面常有无色的自然开片及缩釉现象； 明代宣德的桔皮釉， 明代晚期黄釉釉面所闪现的血丝状小红点。 另外釉面的新旧光泽也可说明真伪。 对各时期施釉的厚薄，釉面的莹润与干涩，釉质的缜密和疏松及浓缩、积釉等状态也需掌握，这也是鉴定真伪的一个重要因素。 如常见永乐白釉器口，底边角与釉薄处闪白和闪黄，釉厚处闪浅淡青色。 永乐翠青积釉处的气泡密、玻璃质强， 明代蓝釉釉面表现的灰黑色调， 明代宣德釉面的棕眼现象等等。 所以，造型、纹饰、款识、釉色、胎质等鉴定方法必须同时并用，方能收到殊途同归，全面一致的效果。 |
长沙窑诗文器虽然具有极高的文化价值和艺术价值
长沙窑瓷器收藏潜力大
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| 谈到长沙窑瓷器，给人的第一反应往往是“釉下彩”和“铜红釉”，这两种举世无双的工艺确实是长沙窑首创，并开辟了中国陶瓷的彩瓷时代，堪称陶瓷史上的里程碑。 除此之外，长沙窑对中国陶瓷还有一个巨大贡献，那就是“诗文器”。所谓“诗文器”，是用黑釉在陶坯上书写诗文，然后再施全釉覆盖，入窑低温烧制成型。 就整件陶器而言，工艺并不复杂，但是涂写诗文的局部却属于变种的“釉下彩”，普通光影下赏玩，蛰伏在釉水下的诗文美轮美奂，仿佛要穿透千百年的时光，朝我们扑面而来。
瓷器上诗文浅显易懂
长沙窑遗址位于湖南省长沙北郊铜官镇，所以也称铜官窑，它始于初唐、兴于盛唐、终于五代，窑口绵延300多年，是我国古代规模最大的民窑。
正因为其民窑性质，器身上的诗文才浅显易懂，完全是大白话。
长沙窑瓷器多种多样，罐、壶、碗、盏、枕、俑、灯、杯等等，不一而足，但是就目前所见，只有罐、壶、枕三类写有诗文。一来因为这三种器型体积较大，有足够的面积书写；二来这三种瓷器或多或少具有陈设作用，诗文可以得到展示。如果在其他器型上见到写有诗文，则要打上一个大大的问号。
字体、内容辨真伪
长沙窑诗文器虽然具有极高的文化价值和艺术价值，但价格始终不温不火，甚至不如同窑其他工艺制作的瓷器，比如贴花、浮雕、彩绘等。今年国内各大艺术品公司诗文瓷器的春拍价平均不足六万元，而民间流通市场，一只诗文执壶要价也不过三五千元，正是收藏的大好时机。收藏中须注意以下两点：第一、由字体辨真伪。长沙窑瓷器上的诗文，一般都是民间窑工手书，既不讲究书写法度，也不考虑摆布匀称，随意性很强，往往出现前面字大、后面字小，上面空白多、下面空白少的现象。尤其是字体，完全是没有练习过书法之人的手迹，笔画舒展不到位，经常出现错别字，草书不似草书，楷书不像楷书，这正是“唐人写经体”的独有神韵。如果见到一件长沙窑瓷器的诗文字迹规整、摆布均匀，必假无疑，而且字迹越像书法大师，虚假度就越高。 第二、由诗文内容辨真伪。长沙窑诗文本是市井里巷的流行歌谣，不见任何一部史籍记载，也从未被任何野史、笔记录入过，如果见到写有出自《全唐诗》诗文的瓷器，几乎可以认定作伪。 还有一种情况是假托名人虚张声势，市场曾出现过一只写有“只愁啼鸟别，恨送古人多。去后看明月，风光处处过”五言诗的执壶，胎土、釉水、开片各方面都看不出破绽，但抬头题有“李贺专用，大唐永泰三年九月七日作”，一下子就漏了怯——遥远的唐朝，不可能有诗人定做执壶的情况。 |
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