2011年6月29日 星期三

英国收藏家说石叟是“中国古代最伟大的艺术家”

http://blog.sina.com.cn/s/blog_5f1237c40100dlcj.html

就拿明宣德三年创烧的《宣德炉》来说,中国有几个专家真正认得呢?没有几个。多数专家是遇到《宣德炉》都躲着走。为什么?因为他们根本不懂风磨铜为何物,它的组成成分结构元素、冶炼技术一窍不通。

明崇祯年间福州僧人石叟是有名的冶炼专家、也是雕塑专家。他做的铜佛、铜香炉名扬四海。英国大英博物馆把石叟的铜佛、铜香炉列为东方最重要的艺术,英国收藏家说石叟是“中国古代最伟大的艺术家”。傲慢的英国人,世界上首先搞工业革命的英国人能够肯定石叟是“中国古代最伟大的艺术家”,我以为不无道理的。



   首先石叟作品的紫铜冶炼技术世界一绝。

明宣德炉用的是暹罗国(现泰国)贡的风磨铜经过十二炼后没有一点杂质。


石叟完全继承了制造宣德炉用的风磨铜冶炼方法,这是世界范围的冶炼技术进步,也是石叟作品的奥秘所在。


石叟所制铜器无论是紫铜观音佛还是紫铜香炉无不温润而有光彩。


石叟作品在清代、民国都有仿制,甚至现在福建人也不惜代价地滥仿制,但石叟的冶炼技术他们都没有掌握了。


石叟作品的第二个特点是造型美观。他的作品吸收了工艺品的诸多优点,构思巧妙,独具匠心,自然流畅,给人一种美的感觉和无限的遐想。


石叟作品的第三个特点是绘画与雕塑完美结合体。无论是紫铜观音还是紫铜香炉,石叟一般都先在铜体上绘画而后挑槽并嵌银丝是石叟作品最令人称道的绝技。它先要在铜器上挑槽,卧银丝,高于或低于铜器表面都不行,这样的工艺难度无疑是最大的。

石叟因为僧人身后无后,他的绝技早已埋入厚土。石叟在紫铜上绘画写字,还运用挑槽卧银丝的方法显现出来,这是世界工艺美术史上一个重大贡献


大家都知道明代以前的古画保存受温度湿度的影响难度极大。石叟作品本身是紫铜做的,而且在铜体上绘画写字,所以不受温度湿度甚至地震、火灾等自然灾害影响,万代可以保存欣赏。


石叟作品的第四个特点是他的石叟落款。文史书上记载"石叟落款多用篆隶字体"。石叟运用他在紫铜上写字功力,把“石叟”用近似于篆体写好落款,而后挑槽用银丝镶嵌而成。真是成了不朽的石叟

文化艺术是民族的,也是世界的。石叟的作品在自己国度里到目前为止还没有太大的名份,但英国人给他无尚荣光。我们为石叟和中华文化艺术在世界得到承认和得以很好保护感到欣慰并高兴,同时对我们自己专家队伍无所作为感到悲哀。中华民族的文化要繁荣,我们任重道远,同志仍需努力。
本人做为蒙古族,中华民族一份子,对明代铜器一直在默默地研究着。我不迷信权威,我以科学严谨的态度正在攀登高峰。我知道无限风光在险峰。
 

 

明崇祯年间的僧人石叟被世界艺术收藏界评为“中国古代最伟大的艺术家”之一。

石叟铸铜作品现身北京翰海拍卖

http://finance.sina.com.cn/money/collection/qtq/20070917/20213986427.shtml

http://www.sina.com.cn 2007年09月17日 20:21 金融时报
 
 
  北京翰海拍卖公司第六十期金秋拍卖会,将于2007年9月22日至23日在北京亮马河饭店举行。拍卖会分为中国书画和古董珍玩等4个专场,拍品共计1600余件。

其中明崇祯年间僧人石叟作品《铜嵌银丝观音》,格外引人关注。


  明崇祯年间的僧人石叟被世界艺术收藏界评为“中国古代最伟大的艺术家”之一。


他不但是一位出色的冶炼专家,还是一位著名的雕塑艺术大师、著名画家。

他继承了传统的铸铜工艺,使铜器制作艺术焕发光彩。他善于铸造纯铜器,造型后加以锻炼,所制铜器温润而有光彩,是铜内嵌入金银丝工艺绝顶高手。

由于石叟作品传世量少,就更弥足珍贵。


此次翰海上拍的《铜嵌银丝观音》,高43公分,呈古铜色,表面光滑亮泽。跣足挺立,头绾螺髻,发髻刻纹精细。双耳下垂,直鼻、小口,面形长圆,饱满丰润,额头正中镶银珠佛痣,两眼微启,姿态优雅、端庄,眉目清秀,神韵极为慈祥。此观音穿着长袍,胸口饰嵌银珠坠链。衣纹随形体姿态处理,线条圆润生动而飘逸,垂拂流转,上嵌银丝云朵纹,边缘饰嵌银丝卷草纹。

立像背部有嵌银丝篆书款“天凤元年石叟监制”,嵌银丝处与作品浑然一体,款记大方。

手、足、发刻划准确、细致,美轮美奂。该观音表面附有厚厚的一层自然淡黑色包浆,与嵌银色泽形成强烈对照。从服饰上看,主体纹饰采用错银技术,所嵌银丝极细,如发丝,嵌银工艺高超。把寓意吉祥如意的卷草云纹嵌入铜胎内描绘得生动自然、富丽堂皇,充分表现出石叟的独创匠心和高超技艺。(董力 / 金融时报)

我们认定的紫檀木实际上是印度的小叶紫檀,这才是最珍贵的檀木,又叫鸡血紫檀,我们看到的市场上的紫檀木90%都是非洲檀木冒充的,其实两者品质相差很多,下面说一下小叶紫檀木的特点,首先告诉大家一个简单的鉴别小叶紫檀的方法,那就是用棉花轻轻的擦拭小叶紫檀木料表面,如果棉花上有紫红色,说明就是真的小叶紫檀木,这个方法很灵,其他的冒充小叶紫檀的都没有这个特点,大家可以用这个方法试一下。另外告诉大家另一个小叶紫檀木的特点,那就是小叶紫檀木严肃来说其实是没有香味的,所以如果我们买了带有很浓的香味的木料,无论其他方面和小叶紫檀木有多么相似,那也不要犹豫,肯定不是小叶紫檀木,其实判断一种物质是不是真品,还是需要大家多多接触的,不仅接触他本身,还有和它相似的物质,多加对比,才会发现很多不同的地方,理论上大家可能觉得很简单,但是到了实际上操作可能不是很顺的,所以说是说,做是做,建议大家多逛逛市场,扩大视野。

国外对紫檀更是惜之如宝

紫檀亦称青龙木,属蝶形花科,亚热带常绿乔木,主要产于印度及马来半岛、菲律宾等地,我国湖广、云南一带也有少量出产。紫檀的材质致密坚硬,体重,入水则沉,一立方米木材可达703公斤。


色调呈紫黑色(暗犀角色),微有芳香,深沉古雅,心材呈血赭色,有光泽美丽的回纹和条纹,年轮纹路成搅丝状,棕眼极密。无痕疤。用酒泡则紫色出,并可粘到碗上。其树脂或木材削片和锉末入药,可治疮毒。紫檀木主要用作制造高级家具及其它精巧器物。


紫檀木树种虽多,但它们有许多共同特点,尤其是色彩,都呈紫黑色,制作紫檀家具多利用其自然特点,采用光素手法。因紫檀木色调深沉,显得稳重大方而美观,如果雕花过多,掩盖了木质本身的纹理与色彩,就如同画蛇添足了。


紫檀木在各种硬木中质地最坚、份量最重。它不及黄花梨那样华美,但静穆沉古,是任何其它木材都不能比拟的。


我国自古即认为紫檀是最名贵的木材之一,多用它作为车舆、乐器、高级家具及其它精巧器物的材料。东汉就见记载。到了明代,由于皇家及王公贵族的喜爱,明代紫檀木家具,做工似粗,却雕琢有神,神志轩昂。

明代朝廷用紫檀起初在我国南部采办,后因木料不足,遂派员定期赴南洋采办,因此储存了许多紫檀木料,因紫檀生长缓慢,非数百年不能成材,南洋的紫檀经明代采伐几欲殆尽,明末清初,世界所产紫檀木绝大部分都汇集中国。清代早期还使用明代的库存。
清代中叶以后,库存用完,货源一时中断,因此,清中叶以后制作家具就以红木代替紫檀了。

http://www.xiaoyezitan.com/a/zitanjianbie/2010/0627/30.html
国外对紫檀更是惜之如宝,据说拿破仑墓前有一只15厘米长的紫檀木棺椁模型,参观者无不惊慕。后来西洋人来到北京,见种种大型器物,才知道紫檀的精英尽聚北京。遂多方收买运送回国。现在欧美尚存的紫檀器物,绝大多数都中从北京运去,由此可见紫檀家具的珍稀。
鉴别紫檀木的方法是:用酒精棉球在木头的表面轻轻一擦,如果棉球呈紫红色,就是紫檀;也可以从木头上刮下一点木末,浸在酒里,如果屑末出现一道道血红色的丝条,便是紫檀。老紫檀浸水不掉色,打上颜色一擦就掉新紫檀浸水后掉色,打上颜色不掉。
与紫檀木同类的木材还有檀香木,为常绿灌木,产于我国广东、云南等地。木质坚重、清香,有黄、白两种。多用作香料或制扇骨、箱匣之类小件器物,木质不如紫檀木。
紫檀亦称青龙木,属蝶形花科,亚热带常绿乔木,主要产于印度及马来半岛、菲律宾等地,我国湖广、云南一带也有少量出产。紫檀的材质致密坚硬,体重,入水则沉,一立方米木材可达703公斤。
色调呈紫黑色(暗犀角色),微有芳香,深沉古雅,心材呈血赭色,有光泽美丽的回纹和条纹,年轮纹路成搅丝状,棕眼极密。无痕疤。用酒泡则紫色出,并可粘到碗上。其树脂或木材削片和锉末入药,可治疮毒。紫檀木主要用作制造高级家具及其它精巧器物。
紫檀木树种虽多,但它们有许多共同特点,尤其是色彩,都呈紫黑色,制作紫檀家具多利用其自然特点,采用光素手法。因紫檀木色调深沉,显得稳重大方而美观,如果雕花过多,掩盖了木质本身的纹理与色彩,就如同画蛇添足了。
紫檀木在各种硬木中质地最坚、份量最重。它不及黄花梨那样华美,但静穆沉古,是任何其它木材都不能比拟的。
我国自古即认为紫檀是最名贵的木材之一,多用它作为车舆、乐器、高级家具及其它精巧器物的材料。东汉就见记载。到了明代,由于皇家及王公贵族的喜爱,明代紫檀木家具,做工似粗,却雕琢有神,神志轩昂。
明代朝廷用紫檀起初在我国南部采办,后因木料不足,遂派员定期赴南洋采办,因此储存了许多紫檀木料,因紫檀生长缓慢,非数百年不能成材,南洋的紫檀经明代采伐几欲殆尽,明末清初,世界所产紫檀木绝大部分都汇集中国。清代早期还使用明代的库存。
清代中叶以后,库存用完,货源一时中断,因此,清中叶以后制作家具就以红木代替紫檀了。
国外对紫檀更是惜之如宝,据说拿破仑墓前有一只15厘米长的紫檀木棺椁模型,参观者无不惊慕。后来西洋人来到北京,见种种大型器物,才知道紫檀的精英尽聚北京。遂多方收买运送回国。现在欧美尚存的紫檀器物,绝大多数都中从北京运去,由此可见紫檀家具的珍稀。
鉴别紫檀木的方法是:用酒精棉球在木头的表面轻轻一擦,如果棉球呈紫红色,就是紫檀;也可以从木头上刮下一点木末,浸在酒里,如果屑末出现一道道血红色的丝条,便是紫檀。老紫檀浸水不掉色,打上颜色一擦就掉;新紫檀浸水后掉色,打上颜色不掉。
与紫檀木同类的木材还有檀香木,为常绿灌木,产于我国广东、云南等地。木质坚重、清香,有黄、白两种。多用作香料或制扇骨、箱匣之类小件器物,木质不如紫檀木。

2011年6月28日 星期二

红木

红木


 

简介
  材料学上的红木
  所谓“红木”,从一开始,就不是某一特定树种的家具,而是明清以来对稀有硬木优质家具的统称。
  黄花梨:为我国特有珍稀树种。木材有光泽,具辛辣滋味;文理斜而交错,结构细而匀,耐腐。耐久性强、材质硬重、强度高。
  
紫檀:产于亚热带地区,如印度等东南亚地区。我国云南、两广等地有少量出产。木材有光泽,具有香气,久露空气后变紫红褐色,文理交错,结构致密、耐腐、耐久性强、材质硬重细腻。
  花梨木:分布于全球热带地区,主要产地东南亚及南美、非洲。我国海南、云南及两广地区已有引种栽培。材色较均匀,由浅黄至暗红褐色,可见深色条纹,有光泽,具轻微或显著轻香气,纹理交错、结构细而匀(南美、非洲略粗)耐磨、耐久强、硬重、强度高,通常浮于水。东南亚产的花梨木中是泰国最优,缅甸次之。
酸枝木:热带、亚热带地区,主要产地为东南亚国家。木材材色不均匀,心材橙色,浅红褐色至黑褐色,深色条文明显。木材有光泽,具酸味或酸香味,文理斜而交错,密度高、含油腻,坚硬耐磨。
  鸡翅木:分布于全球亚热带地区,主要产地东南亚和南美,因为有类似“鸡翅”的纹理而得名。纹理交错、不清晰,颜色突兀,木材本无香气,生长年轮不明显。

特点

  综上所述:“红木”家具的特点为:
  优点:
  1)颜色较深,多体现出古香古色的风格,用于传统家具。
  2)木质较重,给人感觉质量不错。
  3)一般木材本身都有自身所散发出的香味,尤其是檀木。
  4)材质较硬,强度高,耐磨,耐久性好。
  缺点:
  1)因为产量较少,所以很难有优质树种,质量参差不齐。
  2)纹路与年轮不清晰,视觉效果不够清新。
  3)材质较重,不容易搬运。
  4)材质较硬,加工难度高,而且容易出现开裂的现象。
  5)材质比较油腻,高温下容易返油。

红木分类

 

 
  根据国家标准,“红木‘的范围确定为5属8类,33个主要品种.5属是以树木学的属来命名的,即紫檀[1]属、黄檀属、柿属、崖豆属及铁刀木属。8类则是以木材的商品名来命名的,即紫檀木类、花梨木类、香枝木类、黑酸枝类、红酸枝木类、乌木类、条纹乌木类和鸡翅木类。同时,红木是指这5属8类木料的心材,心材是指树木的中心、无生活细胞的部分。除此之外的木材制作的家具都不能称为红木家具

生活中的红木

  在媒体上时常会看到不法厂商用新红木充当红木蒙骗消费者的报道,很多消费者都会发问:红木就是红木,还有什么新老之说?其实,红木不仅有新老之分,而且新老红木价值相差悬殊,在使用中也会发现品质差距也是相 当大的。那么,什么是老红木?新老红木又有那些差别呢?

什么是老红木

  “红木”一开始与某一树种没有多大关系,只是明清以来对在一定时期内出现的呈红色的优质硬木的统称,用材包括花梨木、酸枝木、紫檀木,它们不同程度呈现黄红色或紫红色。人们无意去辨别它们是什么树种时,便以一种约定俗成的习惯去称呼它们为红木。赵氏《古玩指南》一书中则强调红木为专门的树种,书中二十九章曰:“唯世俗所谓红木者,乃系木之一种专名词,非指红色木言也”即可证明,书中的木之一种,指得就是老红木。老红木产于中南半岛,我国云南一带也有生长,其叶长椭圆形、白花、花呈五瓣形,色红。“木质之佳,除紫檀外,当以红木为最”,这是书中对老红木的评价。
  老红木与红酸枝也不能混为一谈。红酸枝泛指一大类木材,其包括交趾黄檀、奥氏黄檀和巴里黄檀等等十几种木材。红木只是红酸枝木类的一种,即交趾黄檀。虽然同归为黄檀属类,但老红木色泽紫红,清晰富于变化的纹理和细密的结构是同类红酸枝木无法与之比较的。
  用老红木制作家俱的后道工序采用紫檀一样的做法—擦蜡千万不能使用普通红酸枝类木材的做法—用漆。因为老红木饱含蜡质,只需打磨擦蜡,即可平整润滑,光泽耐久,给人一种淳厚的含蓄美。如果采用现代的擦漆工艺,恰恰掩盖了其木质的优良本性。且老红木用漆来处理,容易给一些厂家将其它红酸枝类木材掺杂其中,为其浑水摸鱼提供便利。
  正因为老红木的许多性能,如富含蜡质、紫红色泽,近似于紫檀。因此老红木和黄花梨、紫檀并列为明清时期宫廷的三种专用木材。

红木和其它红木的区别

  老红木,顾名思义就是经历时间很长的红木,《国标》中称为酸枝,主要产于老挝、泰国等东南亚国家。我国在清末民初之前,广西、云南等省也有,但民国以后已完全绝迹了。其木质坚硬、细腻,可沉于水,一般要生长500年以上才能使用,它区别于其他木材的最明显之处在于其木纹在深红色中常常夹有深褐色或者黑色条纹,给人以古色古香的感觉。
  红木不仅生长时间长,而且在砍伐后又经过了上百年的岁月洗涤。现在说的老红木一般指清代中期从南洋进口的红木,老红木材幅较宽大,棕眼细长,比重介于紫檀黄花梨之间。
  新、老红木的材质颜色比较
  在色彩上,老红木颜色较深,大多呈紫红色,有的色彩近似紫檀,只是颜色较浅一些,纹理细腻,棕眼明显少于新酸枝木,密度、手感极佳。新红木一般颜色黄赤,木纹、色彩较之老红木有一种“嫩”的感觉,质地、手感均不如老红木
  为什么会有如此大的差别呢?原来,木材的生命并不是因为被砍伐而终止,其内部细微结构无时无刻不在发生着变化,只是人们很难察觉而已。随着时光的推移,红木内部的结构会越来越紧密,硬度和比重越来越高,入水即沉,而且抗变形能力也愈强。
  而新红木一般采用烘烤等方式令其达到使用要求,但人为的技术性的处理并不能动摇材料的内部结构,在长期的使用过程中,往往会产生细微的形变,从而影响收藏价值和品质。
  近些年来,还有所谓巴西红木、泰国红木、缅甸红木、老挝花梨、越南花梨等等。由于红木家具的用材有这许多种不同的名称和类别,因此一般谓之红木的家具在用材上体现的品质和价值也有着很大的差异和区别。故而,无论是对以前流传下来的红木家具作鉴赏或收藏,还是对现代红木家具进行选购,均需首先正确识别家具采用是什么材质的红木。一、酸枝(老红木)酸枝即孙枝,又名紫榆。酸枝是清代红木家具主要的原料。用酸枝制作的家具,即使几百年后,只要稍加揩漆润泽,依旧焕然若新。可见酸枝木质之优良,早为世人瞩目。酸枝是热带常绿大乔木,产地主要有印度、越南、泰国、老挝、缅甸等东南亚国家,原先在我国福建、广东、云南等地也有出产。酸枝木色有深红色和浅红色两种,一般,有油脂的质量上乘,结构细密,性坚质重,可沉于水。特别明显之处是在深红色中还常常夹有深褐色或黑色的条纹,纹理既清晰又富有变化。酸枝家具经打磨髹漆,平整润滑,光泽耐久,给人一种淳厚含蓄的美。酸枝北方称红木,江浙地区称老红木,故酸枝家具除广东地区外几乎都称红木家具或老红木家具。清代的红木家具很多是酸枝家具,即老红木家具。尤其是清代中期,不仅数量多,而且木材质量比较好,制造工艺也多精美。在现代人的观念中,它是真正的红木家具。二、花梨木花梨又称花榈。史籍记载至少可分两种,一种是明中叶王佐《新增格古要论》中所讲的出南番、广东,紫红色,与降真香相似,亦有香,其花有鬼面者的花梨木,即《琼州府志》物产木类中所称的花梨木,红紫色,与降真香相似,有微香……的花梨,也就是被今人叫做黄花梨的花梨木,还曾有过海南檀等名称。这显然已不在红木的观念范围。据多方面材料介绍,黄花梨主要产于我国的海南岛和南海诸地,数量并不很多,是明式家具最主要的用材之一。另外一种则是北方称为老花梨,实则是新花梨的花梨木,这种花梨木台湾就称红木。它是一种高干乔木,高可达30米以上,直径也可达1米左右,在热带和亚热带地区如泰国、缅甸和南洋群岛等地均有出产。过去在我国海南和广东、广西地区也有相当数量的花梨木。这种花梨木在《博物要览》中记载说叶如梨而无实,木色红紫,而肌理细腻,可做器具,桌、椅、文房诸器。陈氏《分类学》中也说花梨木为红豆树属,高可达一丈八尺至三丈……浙江及福建、广东、云南均有之。闽省泉、漳尤多野生……木材坚重美丽,为上等家具用材。清代不少红木家具实质是这些花梨木制造的。现代从海外进口的花梨木大多也是这类品种,已成为红木家具最主要的用材。但据明代黄省曾《西洋朝贡典录》中的记载,早就认为花梨木有两种,一为花榈木,乔木,产于我国南方各地;一为海南檀,落叶乔木,产于南海诸地,二者均可作高级家具。南檀即黄花梨,故明代除黄花梨家具以外,应当也早有明代花梨木家具,即今天我们所称的红木家具。在这里,我们不能不提出这样一个问题明代若有上述两种花梨木和花梨木家具,为什么除黄花梨家具以外,几乎未见有花梨木家具的介绍?清代除红木家具以外,也极少专门介绍花梨木家具。如果说是因为混淆了用材品种的识别,花梨木家具在明代已确有生产,又有遗物传世的话,那么,今天我们对红木家具这一文化现象的认识过程,将会具有更深刻的意义。三、香红木(新红木) 花梨木的一种,北方称新红木。色泽比一般花梨木红,但较酸枝浅,重量也不如酸枝,不沉水。纹理粗直,少髓线,木质纯,观感好。20世纪六十年代大批进口,当时常用来制作出口家具。四、红豆木(红木)红豆木系豆科,古时也称相思树,王维诗去红豆生南国,春来发几枝。愿君多采撷,此物最相思。古时,红豆木主要生长于中国广西、江苏和中部地区,木材坚重,呈红色,花纹自然美丽§豆木家具见于清朝雍正年所制家具的有关档案材料,有紫檀木牙红豆木案二张,红豆木转木桌、红豆木条桌、红豆木袖床各一张,红豆木矮宝座二张。朱家先生注明红豆木即红木。1982年我在浙东地区进行明清家具考察,发现过一件小书桌,似红木,但物主却告诉说小桌系祖传,是用红豆木做的。可见在民间流传的红木家具中,还有红豆木制五、巴西红木巴西红木因产于巴西,材色又为红色或红紫色而名。我国用它来制造家具只是在于20世纪70年代以后。巴西红木的品种较多,其中有巴西一号木,深色心材,结构均与花梨木同,且比花梨木略硬,但性燥易裂,尚浮于水;巴西三号木,结构细密,心材为紫色,材重质硬,强度大,能沉于水;三号木与老红木有时相似,但做成家具后,容易变形开裂。六、其他品种的红木近年来,根据产地不同,有所谓泰国红木、缅甸红木、老挝红木等各种新的名称。所谓泰国红木,其实就是香红木或花梨木;缅甸红木简称缅甸红 ,广东地区称缅甸花梨;老挝红木广东地区称老挝花梨。这些品种多以产地命名,尤其是后者,常常树种混杂,质地差别很大,其最明显的特征是色泽呈灰黄和浅灰白色,质地松,重量轻,其中有些已无法与红木相提并论,也说不上属优质硬木,更不能归属于贵重木材。自古以来,有关木质材料优劣的判断和识别,惯以木材的大小和曲直,木质的硬度和重量,木色的品相和纹理,木性的坚韧和细密,纤维的粗细或松紧以及是否防腐、防蛀,有列香味等为标准,因此,人们在长期的实践中,对各种木材已有相当的认识和了解,古籍中关于讼木的经典,现代著述的科学介绍,都为我们识别家具用材提供了许多宝贵的依据。我们在鉴别红木家具的木材时,可以运用各方面的知识和经验。酸枝与花梨木是传统红木家具的两大主要用材,它们好似制造红木家具的一对孪生姐妹。许多纹理交织、条纹清晰美丽的花梨木,虽与黄花梨有差别,但构造与酸枝十分相近,若对两者作更深入比较的话,可进一步从木质肌理的变化中加以判别。一般来说,酸枝肌理的变化清而显,花梨木肌理的变化稍文且平。肌理是物质通过视觉或触觉等使人产生的一种审美感受,它常常可以帮助人们确切地了解物体的本质属性。因此,从木材材质的肌理中去获得某些特殊的直感,往往可以更直接地认识和区别它们的差异。

哪些红木家具升值快

  在目前市场上能够买到的红木品种中,红酸枝和老酸枝家具最俱升值潜力。因为:一、红酸枝和老酸枝家具的背景、历史和制作工艺的不同,其展现出的艺术品质也独具特色;二、是珍稀度,应是“富贵而不俗,华丽而不滥,端庄而不呆”;三、年代也是一项重要指标,年代越早越值钱;四、乾隆时期的红木精品也值得关注;五、红木家具的科研价值和市场认知度。判断红木家具的价值,要看它的科研价值和市场认知度。其中的科研价值是指家具在家具史上、家具流派上和家具工艺上的学术价值。科研价值越高,收藏价值和投资潜力也就越高。
  要值钱还要好工艺,工艺好还要会炒作。
  材质看好红酸枝,现在价格不高,紫黄价格在高位!
  从材质讲,紫黄家具升值潜力应大一些;稍次红酸枝材料等,也应根据紫黄每年进口量、存货量与其他红材质对比,找出之间合理的对应比价关系。
  物以稀为贵,红木家具家族庞大,如果从材料、式样上区分,就能划分出许多种类。其中,产量越稀少、材质越珍贵的家具越受青睐;二是复古家具。目前市场上的仿古红木家具以明清式家具为主,在简约风潮的影响下,近两年线条简洁的明式红木家具显然更受追捧。除此之外,仍将有一批工艺精湛的新款仿古清式家具推向市场,这类仿古清式家具将走更加大气的设计路线,主要针对大面积的别墅、豪宅客户;三是古今结合的红木家具。一味仿古,就没有创新。因此,一些融合古典与现代风格的新式仿古红木家具也逐渐升温。如某著名红木品牌等软体红木家具等。

哪种红木品质最好

第一等为黄花梨、紫檀木

  这里指的是我国海南黄花梨和印度紫檀。这两类木材已基本绝版,成器的家具几乎都已进入拍卖收藏市场。一件家具价格都是几十万、上百万人民币。我国海南黄花梨幼树目前只有4-5公分直径,要成材估计要好几百年以后,的成套家具(卧房、书房、客厅),可能是非洲"紫檀"或是其他高档红木(黑酸枝)的替代品,说一句公正的话,非洲紫檀木也是紫檀木,市场上有不认同它的市场价值,认为它不能与东南亚紫檀相提并论。但市场上纯非洲紫檀木家具也极为罕见,其价格也是目前"新红木"家具最昂贵的一种。

第二等为黑酸枝、乌纹木、非洲紫檀木

  这是目前市场所能见到的极品红木家具。由于东南亚紫檀木已经觅绝,市场上一般也把黑酸枝称为"紫檀木"。卧房(五件)黑酸枝、乌纹木成套家具,市场售价10-15万元左右,但数量较少,难得一见。这是可以传世数代,增值保值的红木家具。现在市场上出现的非洲紫檀木,红木家具的专家不认同它的价值,其主要原因是非洲紫檀木家具成器时间短,尚无传世作品,更谈不上进入拍卖收藏市场,相信随着时间的推移,非洲紫檀木家具将会焕发其灿烂光彩,作为"新红木"第一位的收藏品,价值将会逐步体现出来。非洲紫檀木制成的成套卧房(五件)家具,上海市场一年难得见一套,成交价都在20万人民币以上。

第三等为红酸枝

  中国传统意义上的"老红木"都是用印度、泰国、越南、柬埔寨、老挝、缅甸南部、印尼等东南亚地区的红酸枝制成。比较严格意义上的红酸枝(产地为东南亚)制成的卧房成套家具一般售价在5万-8万元人民币,材质相同的情况下其售价高低要在于它的工艺和做工。这样高档红酸枝家具在市场上数量也不多。

第四等为其他酸枝木

  比如东南亚的黄酸枝、白酸枝,包括市场认同度较差地区出产的红酸枝(非洲南部、南美南部),这是中国红木家具的主流产品,称为中档红木家具。卧房家具一套,其市场售价一般在3.5-5万元左右,只要是酸枝木家具,传世几代,不断增值是毫无疑问的,在中国红木家具的历史上,酸枝木的"红木"地位从来没有动摇过。

第五等

  第五等为东南亚花梨木、鸡翅木、豆科类的"红檀"木以及南美、非洲白酸枝等。
  东南亚花梨木,其品质和价格都要优于南美和非洲的普通酸枝木。现在市场上豆科类的"红檀"木(有的是铁力木)家具,有的卖出了"红酸枝"的价钱,其实这是被一个"檀"字所误导,因为有了紫檀、黑檀,那么红檀就必然是第三等了,其实不然,"红檀"是一个概念不清,而又品种很多的红木原材。红木中,紫檀、酸枝、花梨、鸡翅四大名旦之外产于热带雨林的豆科类暗红微紫的硬木,统称为红檀。红檀是一个现代名称,概念的包容度较大,一般不列入收藏的名录。当然,木纹流畅(接近于酸枝木)、色泽均称的红檀木家具也是一种上品红木家具,其难点是消费者难以识别。

第六等为南美、非洲的花梨木

  目前市场上已把他们列入红木范畴,它能满足一般消费者"以实木家具的价格,拥有一套红木家具"的消费心理。南美、非洲花梨木家具经久耐用,但不具有传世收藏价值,需要说明的是,南美、非洲的花梨木家具已经融入了大众家具的消费行列,需求量大,市场潜力不可估量。事实上,消费者心理上也把南美、非洲花梨木与严格意义上的红木家具是区分开来的。

制品日常保养
  1. 红木制品应摆放在远离窗口、门口、风口等空气流动较强的位置,避免阳光照射。
  2. 切忌室内温度过高,冬季不要摆放在暖气附近,一般以人在室内穿着毛衣感觉舒适为宜。
  3. 春、秋、冬三个季节要尽量保持室内空气不干燥,宜用加湿器喷湿,室内养鱼、养花也可以调节室内空气湿度。
  4. 暑期来临时,要经常开空调排湿、减少木材吸湿膨胀,避免榫结构部位湿胀变形而开缝。
  5. 要保持红木制品的整洁,日常可用干净的纱布擦拭灰尘。不宜使用化学光亮剂,以免漆膜发黏受损。为了保持制品漆膜的光亮度,可把核桃碾碎、去皮,再用三层纱布去油抛光。
  一般的日常保养方法
  A.除尘:宜用软毛刷或干净的绒布或绸布,禁用湿布或水洗。
  B.带花纹的或浅色木材工艺品如黄花梨、黄杨木榉木不宜用改变木材颜色的蜡(如英国蜡、石蜡、地板蜡或鞋油蜡)及核桃油和其他植物油,一般应采用天然蜡,如川蜡、蜂蜡,最好在专家的指导下进行。其他深色硬重木材如紫檀、老红木、乌木、条纹乌木,也最好使用天然蜡。
  C.移动红木小件应用双手,避免单手提拉或提握易损易折部位。如有开裂或残损,不能用502胶或其他化学胶、木屑填补或粘接(容易影响其收藏价值)。应找到原厂家或雕刻工艺师,或专业修复红木小件的厂家及有经验的老师傅进行修复,切忌自己动手。
  D.红木小件一般安放在封闭的专门存放工艺品的柜或多宝槅中,也可根据其类型放置于比较安全的地方。避免阳光直射、风吹、潮湿,避免与其他杂物混放。

如何正确选购红木家具

 

  
红木国家标准
  第一,狭义上的红木是酸枝木,更狭义的红酸枝才是江南通常意义上的红木。酸枝木包括红酸枝、白酸枝和黑酸枝。
  第二,而广义的红木指“国标红木。《红木国家标准》,大家俗称的5属8类32种,
  一.紫檀属
  1.紫檀木类
  1檀香紫檀(印度)即印度小叶紫檀,只有这一种属于紫檀木类,其他紫檀皆属于花梨木类,非真正紫檀。
  2.花梨木类
  2越柬紫檀(越南、柬埔寨、泰国)
  3安达曼紫檀(印度、安达曼群岛)
  4刺猬紫檀(热带非洲)
  5印度紫檀(主产于印度、缅甸、菲律宾、巴布亚新几内亚、马来西亚、印度尼西亚、中国的广东、广西、海南及云南引种栽培)
  6大果紫檀(缅甸、泰国、老挝)
  7囊状紫檀(印度)
  8鸟足紫檀(东南亚中南半岛)
  二.黄檀属
  3.香枝木类
  9降香紫檀(中国海南)
  4.黑酸枝木类
  10刀状黑黄檀(缅甸)
  11黑黄檀(东南亚及中国云南)
  12阔叶黄檀(印度、印尼的爪哇)
  13卢氏黑黄檀(马达加斯加)
  14东非黑黄檀(非洲东部)
  15巴西黑黄檀(巴西)
  16亚马孙黄檀(巴西)
  17伯利兹黄檀(伯利兹)
  5.红酸枝木类
  18巴西黄檀(热带亚洲)
  19赛川黄檀(巴西)
  20交趾黄檀(越南、泰国、柬埔寨)
  21绒毛黄檀(巴西)
  22中美洲黄檀(墨西哥等中美洲)
  23奥氏黄檀(缅甸、泰国、老挝)
  24微凹黄檀(中美洲)
  三.崖豆属
  6.鸡翅木类
  25非洲崖豆木(非洲刚果盆地)
  四.铁刀木属
  26白花崖豆木(缅甸、泰国)
  27铁刀木(东南亚、中国云南、广东引种栽培)
  五.柿树属
  7.乌木类
  28乌木(斯里兰卡及印度南部)
  29厚瓣乌木(热带西非)
  30毛药乌木(菲律宾)
  31蓬赛乌木(菲律宾)
  8.条纹乌木类
  32苏拉威西乌木(印尼苏拉威西岛)
  33菲律宾乌木
  第三,更为广义的红木指包含"国标红木"以外其他硬木,从外观和植物学分类上看是一个属或种的,只是产地不同。例如非洲花梨木、巴西花梨木等。由于中国明清时代贸易范围有限,无法获得者两地的部分珍贵木材,所以我国在编撰《国标》的时候,并没有列入这类。其实,这也是国标的局限性,80年代的国标是该改进了。
  第四,鉴于过去国标红木概念混乱和有待完善,2010年9月,中国办公家具协会、全国办公家具标准化中心等机构新修订的《中国深色名贵硬木家具标准》(简称《标准》)本月起正式实施。新标准对'红木'作了重新定义,深色硬木家具的木料范围扩大至产于热带、亚热带,所有具有深色硬木特征的商用木材。这个标准已经不针对红木概念了,范围更广。


参考资料

扩展阅读:

2011年6月27日 星期一

大叶紫檀与小叶紫檀的区别

http://www.xiaoyezitan.com/

红木一立方能换算成多重?
问题补充:
很紧急的,希望大家帮帮忙!具体木是草花梨木.
这个板材是3.2米*1米*高0.1米
具体是有多少吨?
      
最佳答案
材含水率12%时
每类气干密度在一定数值之上,
具体是:紫檀木:气干密度大于;
花梨木:气干密度等于或大于0.76g/立方厘米;
黑酸枝木、红酸枝木、乌木、条纹乌木:
气干密度等于或大于0.85g/立方厘米;
鸡翅木:气干密度等于或大于0.85g/立方厘米

由此可知红木的密度为大概在 1.00g/立方厘米
所以一立方M=1*1000*1000g=1000kg也就是一吨

解密故宫紫檀家具

红木家具不是我们今天突然一下子设计出来、开发出来的,它更多的是中国几千年的文化传统积累起来的,是中国传统文化特有的,

紫檀鉴别要点

石文章列表

玉文章列表

古玉鉴定系列之四 西周向战国过渡的春秋玉器

古玉鉴定系列之四 西周向战国过渡的春秋玉器http://www.esgweb.net/Article/Class58/Class124/Class133/200709/24522.htm

古玉鉴定玉器
中国四大名玉及其它著名玉石


  一、春秋玉器的重要考古发现
周王朝在中国历史上统治了近1000年,其前期约500年,史称西周;

后期约500年,史称东周;

史学界又将东周分为两个阶段:前一阶段为春秋,后一阶段为战国

对于春秋玉器,十多年前尚不明晰,近年来随着一些重要遗址和墓葬的清理与发掘,对它们的情况已基本有个眉目。

其中重要的发掘并有重要玉器发现的,是山西省曲沃县春秋早期的晋侯墓地M93和M102两墓;

河南省信阳地区春秋早期的黄君孟夫妻合葬墓(图1);河南省淅川县下寺春秋中期和晚期的楚墓群(图2);江苏省苏州市附近的春秋晚期吴国墓地和窖藏等(图3)。
河南省信阳地区春秋早期黄君孟墓出土
纵观上述各墓或窖藏出土玉器,其品类较之前期已有很大的变化:玉制工具和仪仗器已消失不见,即使有个别发现,也多是前期遗物;“六器”虽时有发现,但数量极少,

唯“六器”中的“琥”,若此期的虎形玉器确为玉琥的话,则其数量是相当多的,往往在一个墓中就出土几件乃至十几件(图4、5);

玉佩饰中的玉笄、玉梳仍有所见,且形式变化不大;唯成组佩不仅数量有增无减,且组合形式也大变(图6),出现上部有珩、中部有璧或环,下部有左右分列的璜和冲牙,并于各器间缀串琚、、珠和
玉冲牙(成组佩玉组件之一)河南省淅川县下寺 春秋中或晚期墓出土
管等饰;人神和象生器中,人头或人面形器仅见两例(图7、8),表明它已走下坡路并发展为末期;

相对而言,跪坐式或直立式人则颇有生气,与以往不同的是出现拱双手而作或拱双手而立之式,且生动写实。

此外,在春秋早期墓中,出土两件独特造型之物,形作人首蛇(或龙)身,分别代表神话传说中的女娲和伏羲像(图9)。


象生器至此期更少,见者仅有虎、蝉、鱼等数种。


神灵动物中,虽龙凤尚存,但走向细小和更抽象变形,且多以纹图方式表现而罕见单个成器者(图10、11)。
春秋玉器中,亦发现若干前所未见的新品种,其中玉带钩的出现最为突出,并把以往认为玉带钩在中原地区出现之始定为赵武灵王“胡服骑射”时(战国中期)之说,又向前推进了几百年。


此外,西周始见的玉剑饰,由当时只有玉剑把嵌缀物

到春秋时演变为有嵌缀于剑首和剑格之上的玉剑首和玉剑两种器。


二、春秋玉器的 时代风格
与西周玉器相比,春秋玉器品种形式变化较大,在其它方面也具明显差异,并构成其时代特点。选用的玉料品种仍然很杂,品种相对减少。以前已有的青色或黄色蛇纹石(岫玉)与和田地区产的昆仑玉料逐渐多起来,并逐步发展为主流。

玉琥 江苏省苏州市春秋晚期吴国墓出土
成组佩玉(组件中5件套)春秋晚期墓出土
玉琥 春秋晚期墓出土
玉琥 春秋早期墓出土
  春秋玉器制作技术也有新的提高,主要表现为开料技术的提高。此时的开料很均匀,也很薄,厚度一般从以往的0.4cm减到0.2cm左右。多次发现做好的一件两面纹饰相同的玉器从中间对剖成两件相同之器,结果因器形太薄而无法再在其剖面处重新饰纹,而形成一面有饰纹,另一面光素无纹的现象。

春秋玉器的饰纹,早期虽然仍见殷商至西周流行的双钩线纹,但此期的双钩线已无西周时的一粗一细相互搭配的特色,而多呈细密布局和线条短小感,组图纹更抽象变形而不识为何物(图12、13)。及至春秋的中晚期,上述现象除在陕西省雍城(先秦国都城)出土物中尚见单条或双条阴线组成的纹图外,在其它地区,则由隐起加细阴线纹代替双钩阴线纹,并多像夔龙纹(图14、15)。

鉴于此类饰纹虽做工精致,但均表现出抽象变形,且各条夔龙间界线不清,首尾互缠,奇特细密和似有似无感,故有人又称其为“寄生虫纹”。


春秋玉器中,在穿透孔眼的位置和粗细等方面也有一些特点。如玉璜穿孔的位置,在此前或一端有一至二孔,或两端各有一至二孔,及至春秋的中晚期,其穿孔除两端仍有对称的各一孔外,另在弧凸一侧的中央增加一个穿孔(图16),结果当用其佩挂时,此前是弧凸一侧朝下,凹弧的一侧朝上,而此时朝向刚好相反。又如穿孔的直径,春秋早期仍与前期各代同,即穿孔时的钻孔痕是入口大出口小,通条孔径较短和较粗,及至春秋中晚期,有的孔眼因开始用铁钻穿孔而表现整条孔眼的直径用肉眼看时是大小相等,而且孔眼更细小和长度更大,甚至有的已达10多厘米。
玉夔龙纹兽面嵌饰 春秋晚期
玉人头 春秋晚期故宫博物院藏
玉人头蛇(或龙)身器 春秋早期
玉人头 春秋早期
三、春秋之成组佩玉及其含义
考古与文献资料说明,春秋之前用玉者的心态,主要是显*严、高贵和美感。



春秋时期,这种心态似在变化,其中重要的一个变化是对玉料的质地要求的提高和对它的特性赋予人格化推崇。

春秋晚期孔子等人倡导的“君子比德于玉”等学说及大量发现成组佩玉情况,春秋战国间文献中常见的玉有“德”之论及“首德次符”、“玉不琢不成器”、“君子必佩玉”、“君子无故,玉不去身”等等词句即是。所谓的玉“德”,是借玉料特性比附人格化的“仁、义、廉、信、道”等(孔子总结成十一德)来表示。


所谓“符”,是指其上的玉色和饰纹等。“玉不琢不成器”虽比喻培养人才之不易,

但也说明当时要求采用的玉材,必须用当时最坚硬之物也雕刻不动而需用琢磨方能成器的道理。“君子必佩玉”是来源于“首德次符”说及“君子比德于玉”说。


因为当“君子”佩上成组玉佩后,若走路太慢,就没有相互冲击而发生的叮当美玉声,即所谓“其声不扬”;若走得太快,则撞击的叮当声会杂乱无章,即表示“君子”伦理失道;唯一的办法是佩玉君子走路时要求不慢不快,有节奏感,方能使玉佩发出动听适度的美“德”之声。君子“必佩玉”发出的声音,除表示“君子”已“比德于玉”和“节步”外,亦表示“君子”为人的光明正大。因为这种动听之音,是一定距离前后左右之人都能听到,从而防止非正人君子去跟随别人的行动和偷听别人说话的不道德行为。(责任编辑:刘心亮)
玉夔龙纹兽面嵌饰 春秋中晚期
玉夔龙纹兽面形器 春秋早期墓
玉夔龙纹璜 春秋早期
玉双龙首夔龙纹璜 春秋晚期 故宫博物院
玉夔龙纹筒形 春秋晚期
玉夔龙纹环 春秋晚期

金沙遺址傳奇

http://big51.chinataiwan.org/zppd/YJCG/XG/201105/t20110505_1845861.htm

金沙遺址傳奇
商周時期的文物,除了金器、銅器與玉器外,石器也是金沙遺址發現較多的一類器物。由於玉料珍稀,無法完全滿足需要,金沙的統治者們調集人力從成都平原西北邊沿的龍門山一帶開採了許多石料,用來加工他們祭祀時所需的部分禮儀用器,包括璧、璋、鉞、斧、錛、鑿、圓餅形器、跪坐人像、虎、蛇、龜等。其中,造型優美、簡練生動的石跪坐人像是目前我國發現時代較早、製作最精的一批立體圓雕石刻藝術作品。
本期主題
石跪坐人像
□類別 石器
□文物原屬 商周時期
□文物現狀 現藏成都金沙遺址博物館
□欄目主持 齊書勤
□講解嘉賓 王方
成都金沙遺址博物館研究部主任、副研究員
造型特點 形象豐滿線條簡練
金沙遺址共出土了12件石跪坐人像,它們的造型基本相同,人像高約20釐米,臉形方正瘦削,顴骨高凸,高鼻梁,大鼻頭,大嘴巴,耳朵還有穿孔。赤身裸體,赤足,雙手被繩索反綁在身後,雙腿彎曲,雙膝跪地,臀部坐于腳後跟上。其髮式非常奇特:頭頂的頭髮從中間向左右分開,有學者形容就像“一本打開的書”,兩側修剪得極短還微微上翹,腦後的頭髮又被梳成兩股長長的辮子,直垂在腰間。這些人物的面部表情非常豐富:或悲慟、或驚恐、或平靜、或苦澀、或茫然。
通過對金沙遺址出土的石器質地進行礦物學鑒定,結果顯示,其石質有蛇紋石化橄欖岩、蛇紋岩、蛇紋石大理岩、砂岩、板岩等,而石人屬蛇綠岩,這種岩石的最近産區是成都平原西北邊緣的彭州山區龍門山一帶,距金沙遺址僅40余公里。因此,金沙遺址的石刻雕塑品是就近取材製作而成的富有強烈地方特色的作品。
仔細觀察這些跪坐人像,它們在造型上成熟而穩重,形象上豐滿而傳神,雕刻技藝上簡練而嫺熟。
製作要點 著重刻劃人像五官
王方告訴記者,在選材上,石跪坐人像為圓雕和線刻相結合而成。一般製作時,首先在一塊整石上打出人物的基本形態,再精心雕刻打磨出形象。人物形象在其瞳孔的處理上非常巧妙地利用了石質本身的紋理及色差來表現其特徵,因此層次分明,使人物充滿了感情色彩,將其個性和豐富的內心世界從五官的不同處理中反映出來。其次,雕刻時均以對稱法處理構圖。石跪坐人像以頭頂髮際、眉弓、鼻梁、雙腿之間為構圖的中軸線,這樣使整個石雕顯得勻稱;人物面部肌肉凹凸明顯,突起的眉弓、顴骨與凹陷的面部之間自然連接,增強了立體感。
色彩方面,人物的眼睛多用彩繪形式描繪,外眼眶的黑彩線條,實為利用石質本身的肌理效果,眼瞼涂上紅彩(現色彩變淡),瞳孔為白色,以達到傳神的目的。最後,為了突出重點,將跪坐人像身後的髮辮以細線刻劃,繩子上鑿出凹槽以表現絞索狀。人像身軀語言概括,省略了肌肉骨骼的細部,但肩膀、雙臂、雙腿、臀部轉折圓潤光滑,無明顯的塊面感,所以仍充分顯示出人物體魄的健壯和飽滿。
從雕刻技法看,金沙遺址出土的石跪坐人像已非常成熟,審美意識也具有較高水準。人像往往在五官上涂有硃砂,其造型比例協調,虛實的處理詳略得當。人像的側面呈現出“S”形造型風格,這樣就使表現對象在靜止狀態下顯現出了一種強烈的動感和韻律感。人像的身體結構交代清楚,表現概括、凝練、傳神,簡與繁,粗與細,凸與凹處理恰當,體、面、線有機並用,雕塑者的寫實技巧與形象塑造能力已達到了較高水準。他們在進行藝術的創作與濃縮時,緊緊抓住事物的主要特徵(五官、中分髮式、辮發、繩索等),從而表現了人像的族屬、身份和地位。至於無關緊要處,則簡化省略,不做具體刻劃。雕塑者正是通過對五官的重點刻劃,才在不經意之間傳遞出了自己對現實人物的感受。這種情緒與感受的傳達是在不知不覺中自然流露出來的,而不是工匠刻意而為之的。
出土地點 在祭祀區皆為祭品
上世紀70年代,玉石雕刻的人物形象就已在河南安陽殷墟西北崗商王大墓中被發現,但從人物的身份、髮式、衣著來看,與金沙遺址石跪坐人像有明顯區別。這些造型奇特的石跪坐人像是否是成都平原地區所獨有的呢?考古資料表明,1983年,成都市區方池街四川省總工會商周遺址工地上曾出土一件高約50釐米的青石質石雕像。 1984年,在廣漢三星堆遺址西泉坎地點也發現了兩件石雕人像。此外,在美國的芝加哥藝術學院內還收藏了一件高約20釐米的人像。這些人像的造型、髮式特徵和雕刻手法均與金沙遺址的石人像非常接近,因此可以確定這類形象可能屬於成都平原商周時代同一文化傳統的産物。
這12件石跪坐人像都出土于金沙遺址東南部的祭祀場所內,考古學家們在進行發掘時,在這一區域內的探方地層中發現了石跪坐人像與石蛇放置於一個遺跡單位中,人像和石蛇、石虎都是在頭部涂朱。而在另一個遺存內又發現石跪坐人像、石虎、石蛇、石璧組合,並很有規律地放置在一起的現象,特別是石跪坐人像與石虎出土時並置一處,虎口正對人的胸膛,其特殊的擺放形式具有強烈的宗教含義,充分表明瞭人像、石虎、石蛇都應被作為特殊祭祀物品,以用於古國古族的宗教祭祀禮儀活動中。
身份疑點 或為戰俘奴隸形象
石跪坐人像怪異的髮式,以及被反綁的雙手,引起了考古學家極大的興趣,它們來自何處?它們的族屬是什麼?仔細觀察這批石跪坐人像,我們不難發現,在人像的雕刻過程中,重點是細膩刻劃人物頭頂的奇異髮式、腦後的髮辮、綁手的繩索;渲染的是人像的跪姿及被反縛著的雙手,其目的在於要交代這個可能來自於異族人物的身份,突出的是其臣服與卑賤低下和受奴虐的地位。
因此,相關專家認為這些人像很可能是一種戰爭的俘虜或奴隸的形象,在族屬上,它與統治成都平原的古蜀族可能有本質區別。過去曾有學者將它作為蜀族先民——氐羌的形象,認為它的形體“正面看上去很像甲骨文的羌字”,但據《後漢書西羌傳》記載,“披發覆面,羌人因以為俗”。童恩正先生曾指出,“在遠古時代,有這樣的氐族從川西高原進入成都平原的邊緣地帶,這支就是以後蜀族的祖先了。”作為蜀族祖先的氐羌族在古蜀部落聯盟中應是居於主導地位。從三星堆祭祀坑中出土的那些各式各樣的青銅人面像、人頭像所體現出來的不同服式、冠式及髮式,二號坑出土的青銅大立人的形象來看,三星堆社會應是“一個以蜀王為核心的,有著眾多族類君長擁戴的統治集結構”。金沙石人像頭頂的髮式和背後的髮辮不同於三星堆銅人的髮式,也不同於金沙遺址青銅立人,它們的姿態大相徑庭,這可能與其在祭祀活動中各自所扮演角色性質的不同有關。
三星堆青銅大立人及金沙的小銅立人都站立於高高的方(插)座之上,威嚴高貴,與雙膝下跪,雙手反縛的石人形象形成了鮮明的對比。兩者之間應有著迥然不同的身份與地位。它們一尊一卑,一貴一賤,等級是這樣的懸殊,反差是如此的強烈。如果説青銅大立人是大王或大巫師,是統治者和征服者的代表,跪坐的石人就是處於從屬地位的被征服者和被統治者形象的真實寫照。
揭秘人祭
商代晚期最為盛行
王方告訴記者,石跪坐人像應是商代以來人祭(人牲)現象的真實反映。人祭就是將人像牛羊豬等牲畜一樣供奉給祖先、天地和山川神靈。商代在祭祀與墓葬中盛行人祭活動,甲骨卜辭上與考古材料都有這方面的記載。人祭現象最早發現于屬商代早期的二里頭晚期遺存中,以商代晚期最為盛行。在河南安陽後崗、大司空村和西北崗都發現了大量的人祭坑。這些人牲大多是戰俘,其中部分是奴隸。據甲骨卜辭中的記載,每次祭祀所用人數不等,最多達三四百之眾。
1959年,在江蘇省銅山縣邱灣發現的商代晚期殺人祭社遺跡中,“其中心豎立4塊天然大石塊,中間一塊最大,略呈方柱形。周圍有人骨20具,人頭骨2個和狗骨12具,均頭向中心大石塊。人骨無墓壙,無葬具和隨葬品,葬式均為俯身屈肢,雙手反縛于背後,死者皆為中青年。 ”這種情況表明這是一處祭祀社神的場所,中間大石塊是祭祀的中心,象徵“社神”即土地神,所埋人骨是祭祀的犧牲者。
有人認為這是商代東夷的祭祀遺存,可見人祭是商代晚期祭祀遺存中的重要組成部分。在古文獻中也有許多這方面的材料。《墨子節葬》中記載“天子殺殉,眾者數百,寡者數十;將軍大夫殺殉,眾者數十,寡者數人”。人祭這種現象一直延續到西周,乃至東周還有零星發現。
揭秘造型
反捆雙手象徵祈雨
商周時期中原地區因氣候多變,商王朝統治者經常舉行各種祭祀儀式,祈求風調雨順國泰民安。《呂氏春秋順民篇》記載“昔者湯克夏而正天下,天大旱,五年不收,湯乃以身禱于桑林……於是剪其發,磨其手,以身為犧牲,用祈福于上帝,民乃甚説,雨乃大至”,成都平原此時也是災害頻繁,經常發生大旱和洪水氾濫。金沙遺址古蜀族雕刻的這些具有豐富象徵含義的石像,在造型上“剪其發、磨其手”,並具有“以身為犧牲,用祈福于上帝”的寓意。因此,它在祭祀活動中應扮演著重要角色,在古代蜀人心目中可能是備受尊崇、身份特殊的偶像。
以上這些看法學術界至今都尚無定論,可以説關於石跪坐人像的文化內涵至今仍然是一個未解之謎。但有一點可以肯定的是,它們的發現不僅為研究商代晚期至西周前期蜀國的祭祀、宗教活動、族屬關係、風俗習慣,以及當時社會等級等情況提供了重要的實物依據,同時也為中國雕塑藝術的發展研究提供了新的材料,因而具有十分重要的意義。
裸體剪髮為表虔誠
身份高貴的金沙石人像為什麼不穿上華麗的衣服,反而用赤裸的、讓今人看來頗為不雅甚或低賤的造型示人?原來,這種現象在當時非但不低俗,恰恰是獻祭者為了表達對崇高的受祭對象——日月、天地、山川、上帝、神祖等的虔誠、敬畏。因為在他們看來,赤條條來,赤條條去,以最清凈的、整潔的,盡可能脫俗、脫凡的身子獻祭,才是最神聖的。在一些學者的研究過程中,發現中國國家博物館藏螭虎噬人紋玉珮、安徽阜南商代虎食人青銅尊等器物上,那些正在升天、成仙抑或獻祭的人樣,幾乎都是赤裸的。而紅山文化、山西晉侯墓等出土的,不少正在作法與天地溝通的玉雕巫師形象,也多是露臍或顯乳的無衣狀態。即使在相去不遠的西藏天葬風俗中,欲求升天的人們,也必須赤裸洗凈後才能供老鷹吞食。
此外,文獻中“剪其發”三字也很重要,説明作為獻祭者湯王在獻祭前其儀錶是經過一番精心打理的,這是對受祭對象的尊重。金沙石人像的頭髮被認真修剪成中線對分、兩側斜翹、四週出棱出角、背垂辮子的模樣,雖然顯得怪誕,但個個整整齊齊、紋絲不亂。

台灣網首頁 

2011年6月26日 星期日

张公巷窑

新发掘的汝州张公巷窑址就是寻找多年的北宋官窑。


http://www.huaxia.com/zt/whbl/2004-42.html

汝窑
  宋代五大名窑之一,以地处汝州而得名,所烧陶瓷精美绝伦,在中国陶瓷史上享有盛誉。

北宋后期,汝窑专为宫廷烧造御用瓷器,即“汝瓷”,简称汝瓷。汝瓷烧制于宋哲宗元佑元年至宋徽宗崇宁五年(1086~1106年)的二十年间。后因宋金战乱而失传。

钧窑
  在今河南禹州八卦洞与钧台一带,因古钧台而名。

始烧于唐,盛于北宋,金元时继续烧造,以烧制乳浊釉瓷为主,

兼烧黑瓷及白地黑花瓷,以其“入窑一色,出窑万彩”的神奇“窑变”而闻名,

北宋徽宗定为御用珍品,是宋代五大名窑之一。

哥窑
  宋代五大名窑之一。南宋时有兄弟二人,各主一窑,史所烧者曰“哥窑”,
弟者曰“弟窑”。
瓷造型端庄古朴,器身釉色滋润腴厚,传世者弥足珍贵,现主要藏于北京、上海、台湾等地博物馆。

定窑
  在今河北曲阳县,宋属定州,故名。始烧于唐而终于元,以烧白瓷为主,兼烧黑瓷、酱色釉瓷和绿釉瓷等品种,宋代取得很高的成就,是宋代五大名窑之一。

南宋
  北宋灭亡,中原地区诸名窑被毁。宋高宗避逃东南,定都临安,建立了南宋朝庭。在杭州凤凰山设立修内司窑,并在乌龟山八卦田郊坛下附近另建新窑。内窑和新窑集中南北的精工巧匠,烧造庭和达官贵人需要的青瓷。这是北宋汴京窑的继续,历史上称为南宋窑。

2004年5月22日下午,在汝州张公巷考古新发现专家研讨会闭幕式上,中国古陶瓷学会常务副会长王莉英宣布,经过专家讨论,大多数专家认为,新发掘的汝州张公巷窑址就是寻找多年的北宋窑。我国五大名瓷中的“汝瓷”“钧瓷”“定窑”等遗址先后被考古界发现,而断代了800年的“北宋窑”遗址一直是历代陶瓷考古专家寻找的千古之谜。因为“北宋窑”传世品极其稀少,学术界曾有怀疑北宋窑是否存在。

北宋窑之谜破解 张公巷古窑址定性"北宋窑"
  多数与会专家认为,张公巷出土的瓷器在釉色、烧制技术上有自己的特色,不同于一般的民窑产品,它就是人们寻找多年的“北宋窑”。

张公巷古窑遗址引起国内外古陶瓷专家关注
  一直倍受关注的河南省汝州市张公巷古窑遗址,5月20日吸引了来自全国和英、法、日、韩、新加坡、台湾、香港等国家和地区的近百名古陶瓷专家和学者,云集汝州。现场上专家们对张公巷古窑遗址的断代和发掘出的稀世珍品标本进行了考察论证。

河南汝州张公巷发现全新宋元青瓷器
  2004年2月至4月的考古发掘,发掘面积虽只有124平方米,但从中清理出不同时期的房基4座、井4眼、灶6个,灰坑79个和过滤池1个,出土了一批张公巷窑生产的完整或可复原瓷器和窑具,其中一个灰坑内出土了能复原青釉瓷器44件,极为珍贵。

张公巷窑址发掘纪实
  1999 年夏季,河南汝州市区主干道东边的一条名叫张公巷的小巷内发现稀有瓷片,此后,河南省文物考古研究所先后4次对其进行考古发掘。这里讲述了文物工作者几年来艰辛的挖掘工作。

偶得神奇瓷片引出古窑千古之谜
  就在2000年4月的一天,多年致力于"汝瓷"复制技术研究的河南省汝州市"汝瓷博物馆"名誉馆长、国务院特殊津贴获得者、河南省优秀专家朱文立先生在汝州市张公巷一户居民挖地基建房时,意外地发现了几片神奇而独特的青釉瓷片,这一发现令朱文立先生激动不已。


21位专家上书呼吁救救张公巷古窑址
  在学术界享有盛誉的耿宝昌、汪庆正、王莉英、赵青云等21位考古、古陶瓷专家,近日联名上书国家有关部门,紧急呼吁加强对汝州张公巷古窑址的保护。

疑为北宋窑遗址无价之地频遭破坏
  从2001年4月张公巷窑址被发现至2003年底,专家多次摧促进一步发掘,非但没有挖掘却屡遭破坏。提起张公巷窑址,现年56岁的朱文立立刻哽咽起来:“这极有可能就是千古之谜的北宋窑窑址,可它正遭到疯狂破坏,如果再有几家深挖地基,窑址就不存在了!”

宋代五大名窑今何在?
  中国被称为“瓷器的国度”。在宋代,以闻名于世的五大名窑“汝、钧、、哥、定”为代表,中国的陶瓷制造业达到了顶峰。近年来,这些名窑窑址的发现,成为中国考古界的重大成就。

002北宋官窑瓷与汝官窑瓷的不同点

001 北宋官窯研究現狀的省思



謝明良
國立臺灣大學
藝術史研究所

提  要

本文從研究史的角度回顧了歷來北宋官窯的研究情況。

指出有關北宋官窯建置的宋代文獻只有兩筆,

而宋元時期的汝窯記事亦僅十餘則。


其次,與北宋官窯相關的瓷窯考古則包括河南寶豐清涼寺窯和汝州市張公巷窯


在這樣窘困的條件之下,
當今學界有關北宋官窯的種種推論和比附,
其實無一說可予證實或證偽。


宋元時期文獻所見汝窯是否即今日所俗稱的汝窯?已難實證。


將傳世的一群優質青瓷命定為汝窯,
且留下圖像可供檢證的最早案例是十八世紀的乾隆皇帝,

問題是,影響及於今日的乾隆皇帝之判定是否正確無誤?同樣無從證明。